موسيقى الفيديو غيمز: خمس اختيارات لا تنسى

التصميم: منشور

نشر في 2021/05/20

«هل أنت مستعد لأن ترتدي السماعات وتلعب بهدف الاستمتاع بالموسيقى؟»، من هذا السؤال ناقشنا في «منشور» موسيقى الفيديو غيمز، وجاءت هذه الاختيارات بعد نقاشات مطولة عن تأثير تلك الموسيقى علينا كلاعبين. نستعرض هنا قائمة بأفضل خمس ألعاب فيديو غيمز ذات ألبومات موسيقية لا تنسى.

Death Stranding: PS4-PC

 

مر أكثر من عام منذ خضنا تجربة «Death Stranding»، والتي تعد أكثر من مجرد لعبة، هي تجربة تعيشها. نمر بشوارع قيد الترميم في الكويت فتتبادر إلى أذهاننا ذكريات حين عكفنا على بناء شوارع لنربط شرق الولايات المتحدة الأمريكية بغربها، لنصل البشرية ببعضها في عالم ما بعد النهاية هذا (هكذا تبقى هذه التجربة معك).

وأنت تنفذ مهمة توصيل يعتمد عليها أحدهم، فتقترب من الوجهة، تبتعد الكاميرا قليلا لتكشف عن منظر خلاب، وترافقك أغنية تشتغل في الدقائق الأخيرة من المهمة، لتتوج هذه الرحلة التأملية التي أنت فيها. في تلك اللحظة، يُعرض اسم الفنان والأغنية على جانب الشاشة، وهو شيء لم نشهده في لعبة أخرى، وتستطيع الرجوع إلى تلك الأغاني والاستماع لها في قائمة اللعبة.

تعامل «هيديو كوجيما»، أسطورة ألعاب الفيديو الياباني، مع فنانين تعرف إليهم شخصيًا، محاكيًا بذلك ثيمة «الرابط» البشري الجلية في اللعبة، ومن بينهم الفرقة الأسكتلندية «Chvrches» (صاحبة الأغنية الأيقونية التي تحمل نفس عنوان اللعبة)، والفرقة الآيسلندية «Low Roar»، والفرقة اليابانية «Silent Poets»، وغيرهم ممن أسهموا بفنونهم الموسيقية في هذا العمل الفني، الذي هو أكثر من مجرد لعبة.

Ori and the Will of the Wisps: Xbox-Switch-Steam

 

تم الكشف عن «أوري» لأول مرة في معرض E3 الخاص بالفيديو غيمز، عن طريق ظهور الملحن البريطاني «غاريث كوكر» على المسرح مع بيانو يعزف مقطوعات اللعبة. كان هذا الكشف بمثابة دليل على أهمية الموسيقى في اللعبة.

ننصحكم بأن تسمعوا إلى موسيقى لعبة أوري دون ارتداء سماعات، فأوري من الألعاب القليلة التي ستجذب اللاعبين وغير اللاعبين إلى ألحانها الأوركسترالية.

قد تكون أوري من أقل الألعاب التي تتضمن حوارات بين الشخصيات، مما يجعل موسيقاها طاغية أكثر، خلال تجربة قصصية أخّاذة تمتزج فيها المشاعر والموسيقى معًا. تبدأ أحداث القصة من حيث انتهى الجزء الأول مع أوري الكائن الأبيض اللطيف، ومنذ البداية تستكشف عالم اللعبة الساحر بشكل مفتوح.

منذ الوهلة الأولى تأخذك الموسيقى إلى عالم سينمائي خيالي، فالموسيقى هي أساس بناء عالم اللعبة. وعلّق الملحن بأنهم طوروا اللعبة بناء على المقطوعات، إذ تتصاعد مع الموسيقى لتصبح صاخبة متسارعة تعكس رحلة البحث والمشاعر المتضاربة، ثم تهدأ وتتباطأ إلى آلة موسيقية واحدة هي البيانو بضربات خفيفة.

ألحان أوري من المقطوعات الموسيقية التي يمكن أن نسمعها خلال اليوم وخلال استرخائنا، لدرجة أننا ننصحكم بأن تسمعوا إلى موسيقاها دون ارتداء سماعات، فأوري من الألعاب القليلة التي ستجذب اللاعبين وغير اللاعبين إلى ألحانها الأوركسترالية.

Nier Automata: PS4-Xbox-Steam

 

تدور أحداث اللعبة في المستقبل البعيد جدًا، وتحديدًا عام 11945، بعد أن هجر البشر كوكب الأرض ليعيشوا على القمر بسبب هجوم آليين على الأرض واحتلاله.

فلسفة اللعبة القصصية تدور حول علاقة البشر بالأرض والتاريخ، من نحن؟ من هم هؤلاء الآليين الذين سكنوا الأرض؟

حصد ألبوم ألحان لعبة «Nier Automata» جائزة «Game Awards» لأفضل موسيقى تصويرية عام 2017، وغيرها من الجوائز.

الشخصية التي تتقمصها في اللعبة هي «2B»، وهي إنسانة آلية طورها البشر كسلاح للهجوم على الآليين ومساعدة القوات المسلحة على الأرض لتحرير الكوكب.

يتعاون المؤلف الموسيقي الياباني «كيتشي أوكابي» مع الفريق لتلحين المقطوعات باستخدام عدة آلات شرقية وغربية معًا، لخلق حالة من التواصل مع اللاعب، فأيًا كانت خلفيتك الثقافية ستجد شيئًا في الموسيقى يجذبك.

علّق أوكابي واصفًا ألبوم اللعبة التي لحنها قائلًا: «أعتقد أن الموسيقى في اللعبة تصور مشاعر الشخصيات، تنعكس هذه المشاعر خلال أي لحظة باللعبة. إن الموسيقى لا تتعلق بالعالم أو المواقف التي تمر بها، بل بالمشاعر أيضًا».

خلال استماعك للألحان ستلاحظ دقات قلب بشرية ممزوجة باللحن، بعضها متسارع وبعضها بطيء. وستجد كورال أطفال في الخلفية خلال مقاطع معينة، يتصاعد ويتحول إلى أصوات بالغين وترنيمات تدعو للحرب مع الطبول. حصد ألبوم الألحان جائزة «Game Awards» لأفضل موسيقى تصويرية عام 2017، وغيرها من الجوائز.

Ghost of Tsushima: PS4

ونحن في معمعة القتال ضد جنود الخان من المغول في جزيرة تسوشيما اليابانية في القرن الثالث عشر، نتوقف، نحتاج لأن نتوقف، لأن هذه الموسيقى تستحق التوقف.

نبحث عن موسيقى اللعبة في Apple Music، نغمض أعيننا، ونغرق. نتطلع قدمًا للقتال، ليس للإثارة، بل كي تشتغل هذه المقطوعة.

المقطوعات الموسيقية الأصلية لهذه اللعبة ألفها البريطاني «إيلان إشكيري» والياباني «شيغيرو وميباياشي»، وهي على أتم الاستحقاق لأن تُسمع، داخل اللعبة أو خارجها.

يُذكر كذلك أن استوديو «Sucker Punch» الأمريكي أرسل فريقًا إلى اليابان وقت العمل على اللعبة لتسجيل أصوات مختلفة في موطنها، بما في ذلك أغنيات الطيور.

Animal Crossing: New Horizons: Switch

إن كان للبقاء في المنزل في ظل جائحة فيروس كورونا مقطوعة موسيقية أيقونية، فهي موسيقى هذه اللعبة. وهي مصادفة بالتأكيد أن صدرت اللعبة في العشرين من مارس عام 2020، ولكن يا لها من مصادفة.

تتيح لك اللعبة أن تعيش حياة غير متاحة في ظل الجائحة: تبني منزلًا، تصمم جزيرتك، تزرع، تزور جزرًا أخرى ويزورك أصدقاؤك، لكنك تكون في أغلب الوقت مدينًا للراكون «Tom Nook» صاحب الجزيرة. الموسيقى هادئة ومريحة، مناسبة جدًا لحياة الجزيرة، ومكملة للطابع الاسترخائي للعبة.

الحق يقال، ربما يكره البعض سماعها الآن لارتباطها السلبي بالحياة الواقعية آنذاك (أتفهم ذلك)، لكنها لسبب ما لا تزال تبعث الراحة في أنفسنا. يُذكر أن أحد كتاب هذه القائمة لا يزال يعيش جزءًا من حياته اليومية في اللعبة.

هناك الكثير من الألعاب والألحان الأخرى التي ناقشناها ولم تكن جزءًا من القائمة النهائية، بسبب رغبتنا في تحديد الاختيار بأفضل خمسة ألبومات موسيقية خاصة بالفيديو غيمز. إلا أننا نؤكد أهم نقطة ذكرناها في الموضوع، وهي علاقة الموسيقى بتجربة الفيديو غيمز وانغماسها في صلب خيال اللاعبين وهم يخوضون هذه التجارب الحسية.

مواضيع مشابهة